Ich kannte die CCC Studios (noch) nicht und mein NAVI kannte keine Nummer 8 in der Kleinen Eiswerder Straße. Und das, obwohl das Hausschild "Filmatelier Haselhorst" mit der großen Nummer 8 bestimmt schon viele Jahre dort hängt. Und diese (kleine schmale) Neben-Straße mit zwei ungewohnt schmalen Eisen-Brücken über die Havel ist recht lang und hat mehrere verschachtelte Ecken samt einigen verwunschenen "Objekten" oder "Liegenschaften". Das ganze Gelände war ja ehemals (bis Kriegsende 1945) eine Munitions- und Giftgasfabrik.
.

. . . ist man zuerst mal erschrocken oder enttäuscht. Es sieht dort am Eingang so aus wie nach dem Krieg und wie in vielen Städten und Orten auf dem Gebiet des Ossilandes. Doch Spandau gehörte zu West-Berlin. Ein uralter Backsteinbau aus den Trümmerteilen des zerstörten Berlin empfängt den Neuankömmling. Ein erster vorderer Bürotrakt ist aber "bereits" neu verputzt.

Die Beschilderung der Produktionsfirma UFA-Fiction sticht aus dem ungepflegten Studio-Arsenal - völlig konträr zum ersten Eindruck - positiv heraus, denn überall hängen sauber beschriftete Schilder für die Anlieferung und die Komparsen und die Parkplätze sowie zu den Wegen zum Produktionsbüro und dem Studio-Eingang.
.

erblickt man ein Highlight. Dort ist es also, das richtige Film-Studio. Sogar neu verputzt und wunderschön auffallend rot/rosa angemalt.
Es sind eigentlich zwei riesige Film-Studios nebeneinander mit einem Verwaltungsgebäude hinten dran. Auf der Rampe kann man ebeneerdig bis an die Hallentüren heran fahren. Die Rampe steht auf Pfeilern und ist somit vermutlich hochwasserfest. Das brauchte ich zum Glück nicht auszuprobieren, die Pfützen auf dem Parkplatz (am 2. und 3. Tag) waren nur 15cm tief. Über die rosaroten Studiobauten kommt weiter hinten (sorry, weiter unten) noch etwas.
.

Den Namen Artur Brauner (also doch Artur ohne "h") kennen die jungen Menschen schon lange nicht mehr, aber den von Curd Jürgens (Des Teufels General) und Romy Schneider (als Kaiserin Sissi) schon eher.

Die großen Studio-Stahl-Türen sind mit diesen bekannten Künstler-Namen versehen und nicht einfach durchnummeriert, wieder etwas Besonderes.
.

Die Kulissen sind natürlich oben offen - alle -, damit man mit den vielen Scheinwerfern bequem hinein leuchten kann. Und die Scheinwerfer hängen quer an ganz langen Traversen, die wiederum an Ketten von der Decke abgehängt sind. Die freitragende Hallen-Decke muß also schon einiges an Gewicht vertragen können. Aber auch ganze Kulissen werden an diese Ketten gehängt, weil sie oft weniger wiegen als Scheinwerfer.

Weiter oben hatte ich den AIR-Berlin Brummer - einen von ganz vielen "Fliegern" - fast senkrecht von unten fotografiert. Wenn also "nebenan" ein Airbus 310 oder eine Boeing 737 startet, kann man draußen vor der Halle nichts mehr verstehen. Sind die Doppeltüren der Studios geschlossen, bekommt man davon (fast) nichts mit. Über der Innendecke des Studios ist ein zweites Dachgeschoß mit Schalldämmaterial vollgestopft und dennoch gibt es dort oben doppelte zu öffnende Dachfenster.

Ab und zu muss man die enorme Wärme der Scheinwerfer mal raus lassen, sonst ist es nicht mehr erträglich. Diese Dachfenster werden von unten pneumatisch geöffnet und geschlossen (aber nur vom Hausmeister).
.

Die Kunst der Kulissen-Designer und Kulissen-Schreiner war mir in den Havel-Studios in Berlin in 2011 bereits aufgefallen. Jeweils von der oder den Kamera(s) aus gesehen war das perfekt. Würde man mit verbunden Augen hineingeführt, käme der Verdacht auf - "Träum ich das alles ?" oder ist das eine reale echte Zeitreise - also reif für die Klapsmühle ?

Diese Kulissen hier waren super. Die Fensterrahmen waren echte alte Requisiten, also nicht nachgemacht, die historischen Flügeltüren waren massiv und nicht aus Pappe, sie schwingen (schwangen) vielfach hin und her. Der Fußboden war wirklich komplett mit echtem Parkett ausgelegt, damit der Schritt eines mit Lederschuhen bestückten Schauspielers/Tänzers auch richtg "soundet".

Doch das war ja nur die "halbe Miete". Der wirklich absolut echt nachgbaute Tanzsaal samt Foyer, Bar und Eingang usw. war bestimmt 120m² groß. Ich habe mir die große Bar, die Zwischen-Wände, die Treppen und die verglasten Flügel-Türen genau angesehen. Auch das war massiv, also super nachgebaut. Diese Bilder darf ich erst nach der ersten Sendung im ZDF im März 2018 veröffentlichen.

Bezüglich Licht und Beleuchtung hat sich in den letzten 20 Jahren die Technologie mehrfach um 360 Grad gedreht. Mit Einführung der Chip-Kameras wird bei weitem nicht mehr so viel Helligkeit gebraucht wie bei den alten Film - oder den uralten Röhren- Fernsehkameras.

Auch das mit dem "wir drehen" (einen Film) ist inzwischen Quatsch. Da dreht sich inzwischen gar nichts mehr, schon gar keine Kurbel mehr, es geht so gut wie alles elektrisch voll-elektronisch und ferngesteuert und wird auf Halbleiter-Chips "aufgenommen".

Es ist erstaunlich, mit wie wenig Licht die modernen Digital-Kameras auskommen und einwandfreie Bilder liefern. Natürlich ist der Profi anspruchsvoller und möchte noch mehr raus holen, um für den späteren Schnitt Reserven zu haben. Auch weiß er einen nochmals gesteigerten Kontrast zu schätzen.

Aber viel wichtiger ist, das Licht wird (fast nur noch) für die Stimmung gebraucht. Mit dem Licht wird die Nacht und der Tag und der Sonnenschein oder auch der düstere Regentag "simuliert".

In unseren vier Bildern rechts sieht man ganz deutlich, wenn drinnen die Sonne zum Fenster herein scheinen soll, machen wir draußen eine Menge "Licht" an - und so sieht das dann aus.
.

Hier in den CCC Studios kommt - wie sooft in der Werbung - der Strom noch aus der Steckdose. (In den Havelstudios hatten sie damals 2 Generatoren eingesetzt, weil "die Steckdose" - der Hauptstrom-Anschluß der E-Werke - zu schwach war.) Hier in 8 km Entfernung scheint genügend "Dampf", also genügend Ampere verfügbar zu sein. Ich las dort etwas von 600 + 4mal 200 Ampere. Das ist natürlich eine Menge.

Doch bei den Elektroverteilungen sieht man das Alter ganz deutlich. Das sind nun mal 60 Jahre. Ein wenig wurde zwar modernisiert, weil es die alten (Drehstrom-) Stecker für die alten Steckdosen schon gar nicht mehr gibt. Doch das Auf- und Abbau-Licht in den Hallen wird immer noch an diesen Schaltern bedient.
.

Für die Beleuchtung der Kulissen - also der gesamten Szene - ist natürlich eine ganz andere Technik gefragt als nur das Ein- und Ausschalten vom Scheinwerfern wie vor 50 Jahren. Auch sind die heutigen Scheinwerfer so gut wie alle elektronisch regelbar, sogar brumm und zwitscherfrei.

Ähnlich wie bei den anderen "Drehs", bei denen ich dabei war, sitzt ein Operator an einem Display oder Tablet und steuert seine Riesendimmer mit dem Zeigefinger.

Und alle Anweisungen bekommt er per Funk durch seine Ohrhörer (man nennt das auch Betriebsfunk) vom Chefbeleuchter und wenn dann die Szene fertig ausgeleuchtet ist, wird der aktuelle Zustand einfach abgespeichert. Heute genügt ein einziger Klick, um riesige komplexe Licht-Konfigurationen - also die mit Szenen-Namen und Nummer versehenen Einstellungen - zu sichern.

Hier noch ein Blick auf die Menge der Zuleitungen von den Dimmern (Lichtsteuereinheiten) zu den einzelnen Leuchten (bzw. Steckdosen) innerhalb des Kulissen-Aufbaus.
.

Es gibt da keine analoge "Film"-Technik mehr. In diesem Bild rechts sieht man, wie klein der eigentliche Kamera-Körper der Digitalkamera, der sogenannte Camera-Body geworden ist. Die Optik ist fast genauso groß, denn bei der Optik regiert immer noch die Physik. Bei der Halbleitertechnik jagt eine Innovation die nächste. Kauft man heute eine der besten und modernsten professionellen High-Definition- Kameras, ist die Morgen bereits wieder ganz normal und ein Jahr später schon veraltet.

Diese ARRI- Digital-Kamera (oberes Bild) "wohnt" hier auf dem Bild im Moment auf dem Dollywagen, kann aber mit wenigen Handgriffen auf ein mobiles Stativ oder eine Steady-Cam (um-) montiert werden.

Die schwarze alte analoge ARRI 35mm Kamera im Bild unten drunter (rechts im Bild) hatte schon lange ausgedient und ist heute nur noch Requisite.
.

Der Requisite der Produktionsfirma gab ich mein Verspechen, über den eigentlichen Filmdreh so wenig wie möglich zu erzählen. Erst, wenn der fertige Film das erste mal gezeigt oder gesendet wurde, gäbe es keine Restriktionen mehr. Darum hier nur ein paar neutrale Einblicke, mit welchem großen Aufwand ein historischer Film versorgt wird, damit das Thema des Films authentisch und glaubwürdig dargestellt ist.

Über die Anzahl der Schauspieler kann ich wenig sagen, über die Anzahl der Komparsen schon mehr. Es müssten mehr als 60 Personen gewesen sein, die optisch alle ins Jahr 1959/1960 zurückversetzt wurden. Es sah jedenfalls sehr authentisch aus.

In dem großen Backsteinbau (das erste Studio am Eingang) war die Kostüm-Requisite untergebracht. Das war beeindruckend. Dort standen mehr "Klamotten" aller Stile, Größen, Farben usw. als in den Textilabteilungen von 3 großen Kaufhäusern.
.